Table des matières:
- MAXXI, Rome
- Centre d'art contemporain de Cincinnatti
- Messner Mountain Museum Corones
- Eli et Edythe Broad Museum de la Michigan State University
- Centre culturel Heydar Aliyev
- Pavillon d'art mobile Chanel
Zaha Hadid fait partie d'une génération de "starchitectes" qui ont concouru et remporté des commandes prestigieuses d'institutions culturelles à travers le monde. L'architecte anglo-irakienne est connue pour ses bâtiments futuristes aux lignes spectaculaires et penchées qui semblent défier la gravité et la linéarité. Les mondes de l'art, du design et de l'architecture ont tous déploré son décès prématuré le 31 mars 2016, à la mort de Hadid à Miami après une crise cardiaque.
Hadid est né à Bagdad en Irak. Il a étudié les mathématiques à l'université de Beyrouth, puis s'est installé à Londres. Elle a atteint sa majorité lors des rébellions étudiantes de 1968, un fait qui s'est révélé dans son affinité pour le design d'avant-garde soviétique.
Parmi ses pairs à l'Architectural Association of London, figuraient Rem Koolhaas et Bernard Tschumi. Très vite, ils ont été reconnus comme un foyer de talent architectural extraordinaire. Mais tandis que d'autres membres du groupe étaient connus pour leurs déclarations écrites rigoureuses et leurs idées philosophiques, Hadid, la plus jeune d'entre eux, était connue pour ses beaux dessins.
Elle a été associée au bureau d'architecture métropolitaine de Rem Koolhaas et a créé sa propre entreprise, Zaha Hadid Architects en 1979. En 2004, elle est devenue la première femme de l'histoire à recevoir le prestigieux prix Pritzker pour l'architecture et en 2012, elle a été fait chevalier par la reine Elizabeth. et devint Dame Hadid.
Alors que les fans et les critiques font le point sur son extraordinaire carrière, les musées de Hadid se distinguent par son travail particulièrement révolutionnaire.
Voici une rétrospective des six projets de musée de Zaha Hadid, du Michigan à Rome, de l'Ohio à l'Azerbaïdjan.
-
MAXXI, Rome
MAXXI pourrait être considéré comme le bâtiment le plus réussi de Zaha Hadid. Court pour Musée national d'artisanat du XXIe siècle (Musée national des arts du XXIe siècle) est un musée d'art contemporain situé dans le quartier Flaminio de Rome, juste au nord du centre-ville. Comme le musée d'art américain Whitney ou The Met Breuer, c'est un espace interdisciplinaire pour des expositions et des performances.
Le musée honore l'histoire de Rome avec une utilisation sans faille du béton, une technique que les Romains maîtrisent comme on le voit mieux au Panthéon. Sa conception fait également référence au minaret de Samarra et aux colonnes de Bernini situées sur la place principale du Vatican.
Le musée ressemble presque à un vaisseau spatial tombé dans un quartier sobre à Rome où aucune architecture voisine ne ressemble à celle-ci.
La commission de construction faisait partie intégrante de la mission du musée.
"La conception du MAXXI dépasse le concept de bâtiment-musée. La complexité des volumes, les murs courbes, les variations et les intersections des niveaux déterminent une configuration spatiale et fonctionnelle très riche que les visiteurs peuvent traverser par des itinéraires toujours différents et inattendus. . "
Hadid était catégorique sur le fait que le musée ne serait pas un "conteneur d'objets" mais un campus d'art qui se chevaucherait, se connecterait et coulerait pour créer des espaces interactifs.
L'espace a également été conçu pour convenir à un horaire chargé d'expositions temporaires. Il y a peu de murs immobiles et les cages d'escalier semblent flotter à l'intérieur des musées. Le plafond ouvert permet à la lumière naturelle de circuler à l'intérieur.
Via Guido Reni, 4, 00196 Roma, Italie
-
Centre d'art contemporain de Cincinnatti
Le tout premier bâtiment de Hadid aux États-Unis était le Cincinnati Contemporary Arts Center. C'était aussi sa première commande pour un espace public et une œuvre déterminante où elle a révélé son talent pour la conception d'espaces d'exposition d'art.
Le génie du CCPA réside dans la manière dont l’art et la rue sont unis. Le lobby est un avion flottant qui descend de l'arrière du bâtiment. Des ouvertures sont découpées dans les murs pour donner une vue sur les différentes galeries. Il y a également trois trous percés verticalement dans le musée qui apportent de la lumière naturelle à chaque étage. L'effet global lie la lumière, les gens et l'art dans un espace non défini par les murs.
Le CCPA présente un programme en constante évolution d’expositions et de spectacles d’art contemporain. Leur mission est d'influencer les communautés régionales et mondiales en proposant des expériences artistiques changeantes qui stimulent, divertissent et éduquent.
Le musée est également connu comme leCentre d'Art Contemporain Lois & Richard Rosenthal.
44 E 6th St, Cincinnati, OH 45202
-
Messner Mountain Museum Corones
Le Messner Mountain Museum Corones à Bolzano, en Italie, a ouvert ses portes le 24 juillet 2015. Il s'agit du dernier bâtiment d'une série de six édifices érigés au sommet d'une montagne à travers le Tyrol du Sud dans le cadre d'un projet de musée créé par l'alpiniste Reinhold Messner.Le musée dispose de plus de 1000 pieds carrés d'espace d'exposition dédié aux traditions, à l'histoire et à la discipline de l'alpinisme.
Le bâtiment semble être enterré dans la montagne. Hadid a expliqué que les visiteurs pouvaient descendre dans la montagne, explorer des grottes et des grottes, puis émerger à travers un mur de montagne et sur une terrasse qui surplombe une vue panoramique sur les Alpes et les Dolomites.
Via Castel Firmiano, 53, 39100 Bolzano BZ, Italie
-
Eli et Edythe Broad Museum de la Michigan State University
Cet édifice commandé par Eli et Edythe Broad, mécènes de l'art contemporain, peut être vu dans "Batman vs. Superman: L'aube de la justice" lors d'un cocktail avec Lex Luthor.
Le bâtiment de Hadid ne ressemble en rien aux bâtiments traditionnels en brique qui définissent le campus de la Michigan State University. Il a une façade en acier et en verre qui est un phare pour les expositions d'art contemporain à l'intérieur. Hadid a commenté que la façade du musée avait été conçue pour avoir "une apparence toujours changeante qui éveille la curiosité sans jamais révéler complètement son contenu".
Le musée a été construit grâce à un don de 28 millions de dollars du Broad's. Il devait également être un moteur économique pour East Lansing et rapporter plus de 5 millions de dollars d’argent touristique à la ville. Le bâtiment conçu par Hadid est maintenant un point de pèlerinage pour les grands amateurs d'art contemporain qui font de la petite ville universitaire une destination.
547 E Circle Dr, East Lansing, MI 48824
-
Centre culturel Heydar Aliyev
Le centre Heydar Aliyev, bâtiment emblématique de Bakou, en Azerbaïdjan, a été conçu pour être une forme fluide qui jaillit naturellement du paysage. La façade lisse relie le musée, l'auditorium, la salle polyvalente et toutes les entrées en une seule surface qui s'étend également à l'intérieur du bâtiment. Il a été nommé Design of the Year par le Design Museum de Londres. De nombreux critiques considèrent qu'il s'agit de la réussite ultime de Hadid et de la réalisation de son style emblématique.
La controverse a marqué plusieurs projets de Hadid. Le musée de Bakou, en particulier, a été nommé en l'honneur de Heydar Aliyev, un ancien officier du KGB qui est devenu le chef de l'Azerbaïdjan et qui a été associé à de nombreuses violations des droits de l'homme.
L'exposition d'inauguration intitulée «La vie, la mort et la beauté» présentait l'art d'Andy Warhol. Des expositions tournantes présentent des artistes de classe mondiale.
1 Heydər Əliyev prospekti, Bakı AZ1033, Azerbaïdjan
-
Pavillon d'art mobile Chanel
Plutôt qu'un musée de destination, le pavillon d'art mobile de Chanel a été conçu pour être un pavillon itinérant d'expositions d'art. Il a été dévoilé pour la première fois à la Biennale de Venise en 2008 depuis Hong Kong, Tokyo et New York. Il a fait sa dernière escale à l'Institut du Monde Araba à Paris où il est maintenant utilisé pour montrer de l'art contemporain d'artistes arabes.
Le pavillon a été conçu comme un conteneur et est emblématique du travail gracieux et lumineux de Hadid. Il a également fait l'objet de controverses en tant qu'objet d'excès à la suite de la crise financière de 2008, mais est devenu un ajout positif à la scène de l'art contemporain parisien.
1 rue des Fossés Saint-Bernard, 75005 Paris, France